Álbuns de remixes estão ajudando artistas pop a viver o momento por mais tempo — e a se sentirem menos

Em uma entrevista exclusiva, Porter Robinson fala sobre Smile : D Plus+ , uma releitura colaborativa de seu último álbum que segue uma tendência liderada por Charli XCX, Zara Larsson, PinkPantheress e outros.

Quando Underscores acompanhou Porter Robinson na turnê Smile! : D em 2025, ela notou algo incomum em sua apresentação. “Perfect Pinterest Garden”, uma faixa menos conhecida e chamativa do terceiro álbum de estúdio do músico, não soava exatamente da mesma forma.

Álbuns de remixes são uma prática comum há décadas, mas, à medida que a atenção do público diminui e os artistas buscam parcerias criativas mais pessoais do que transacionais, o álbum de remixes pop assume uma função ainda maior.

Smile! : D Plus+ segue os lançamentos recentes de PinkPantheress , Zara Larsson , Charli XCX e outros, trazendo ainda mais amor e vida à comunidade e à colaboração.

Após o término da turnê Smile! : D , Robinson passou seu tempo tocando sets de DJ que aumentavam a energia de algumas de suas músicas mais contemplativas. Smile.

D é seu lançamento mais cerebral, uma avaliação meticulosa da cultura parasocial dos fãs e da pressão externa que se volta para o interior. “Percebi que muitas pessoas no mundo tinham uma noção de mim que era apenas uma peça totalmente incompleta do quadro geral, e isso me assustava“, diz Robinson.

Ele comunica muito no disco, mas imaginou que, se alguém não entendesse na primeira vez, Smile! : D Plus+ poderia conquistar essa pessoa. “Me importo muito mais com minhas músicas pop do que com sets de DJ energéticos“, afirma.

Robinson deu aos seus convidados de Smile! : D Plus+ a liberdade de escolher a lista de faixas original. “Eu não queria forçar nada“, diz ele. “Não queria obrigá-los a cantar uma música com a qual não se identificassem.” Isso se aplicava até mesmo a músicas já gravadas por outros artistas — é por isso que existem quatro novas versões de Cheerleader e três de Is There Really No Happiness?, incluindo uma do Frost Children.

A dupla eletrônica Angel e Lulu Prost são os únicos convidados que também participaram do álbum original. Mas enquanto Mona Lisa adota uma abordagem pop clássica para o afeto, a distorção que eles fazem da melancólica Is There Really No Happiness.

amplifica os elementos de trance progressivo que Robinson insinuou em sua própria música. Ele sempre achou que a canção nunca recebeu o reconhecimento que merecia.

A dupla Frost Children tentou reduzir a edição original, mas se perguntou: “Qual o sentido de fazer um remix se vamos comprometer tudo de novo?“. Atualmente, a dupla recebe uma enxurrada de pedidos de remixes.

Aceitar participar de Smile! : D Plus+ foi um sim óbvio — Lulu fez uma tatuagem em homenagem ao álbum Worlds, de Robinson , quando tinha 17 anos e tentou escondê-la dele enquanto trabalhavam juntos.

Robinson gostou da versão de Is There Really No Happiness? do Frost Children, mas sugeriu que eles mudassem apenas um acorde para criar uma sensação mais eufórica.

Isso fez toda a diferença. Antes, o Frost Children nunca tinha muita certeza de como compor as notas sem ultrapassar os limites. É algo que eles levarão para seus próprios trabalhos.

O compromisso é um componente essencial da colaboração — como quando a produtora Margo XS teve que sacrificar parte da atmosfera onírica criada pelo músico francês Malibu para “Saturn’s Return“, do extenso álbum de remixes de Zara Larsson, Midnight Sun: Girl’s Trip.

Inicialmente, Larsson planejou lançar uma edição deluxe tradicional de Midnight Sun , com alguns remixes e músicas inéditas. Mas Margo e MNEK, que também trabalharam no álbum, “sentiram muita liberdade e empolgação ao poderem pegar essas faixas e reinventá-las completamente”.

Foi assim que eles acabaram com uma versão R&B sofisticada de “Blue Moon” com a participação de Kehlani. Robinson sentiu-se revitalizado de forma semelhante ao voltar à essência.

Smile! : D Plus+ trouxe esse som original de volta através do DJ holandês de hardstyle Vertile.

Margo descreve a arte do álbum de remixes como a construção de uma comunidade e a vê como uma resposta a anos de participações indiferentes em músicas pop que pareciam ter pouco propósito criativo além de impulsionar os streams.

A criação de Girl’s Trip coincidiu com o lançamento de Fancy Some More?, um álbum de remixes de PinkPantheress que revitalizou sua mixtape Fancy That ?. “Com certeza nos inspiramos na disposição dela em dar espaço a produtores e vozes alternativas em um disco pop“, diz Margo.

O projeto conta com a participação de artistas como JADE , Anitta, Basement Jaxx e Kaytranada. “Isso nos deu a sensação de que o céu era o limite em termos de produção e participações especiais.” Assim como Smile.

D Plus+, Fancy Some More? inclui diversas versões com diferentes artistas. Há uma versão de “Stateside” com Kylie Minogue, outra com Bladee, outra com Groove Armada e, claro, o remix que deu o que falar , com um verso incrível de Larsson.

Depois de trocarem estéticas no vídeo de “Stateside”, PinkPantheress e Larsson aparecem juntas novamente na versão de “Midnight Sun” para o álbum Girl’s Trip. Produtora inovadora , PinkPantheress e seu colaborador Count Baldor trabalharam em estreita colaboração com Margo para moldar a música.

As possibilidades são infinitas, especialmente quando se trata de garantir participações especiais. Para Girl’s Trip, Larsson contatou potenciais colaboradores por mensagens diretas, adaptando sua abordagem dependendo se já tinha algum relacionamento com eles.

Às vezes, MNEK fazia a conexão. Margo não se lembra exatamente qual caminho levou à participação de Shakira em Eurosummer, mas se recorda da loucura daquele “sim”.

Year of the Cup não é exatamente o tipo de música que você pode simplesmente remixar. A balada original sampleia uma entrevista de Lil Wayne de 2009 de uma forma que é ao mesmo tempo desconexa e completamente encantadora.

Robinson ficou perplexo ao ouvir outra pessoa cantando palavras que têm tanto significado para ele. “Quando os ouvi dizer ‘tem algo no ar como baunilha’, ou essas experiências em que sei exatamente onde meus pés estavam no mundo quando esses momentos aconteceram na minha vida real“, diz ele, “isso me deu uma sensação estranha.

Foi como se eu pensasse: ‘O que será que isso significa para eles?‘” Mesmo além da letra, o tom de voz pode comunicar emoções de uma forma muito diferente. Turnstile demonstrou isso com Never Enough: Versions , um projeto de covers com 22 faixas e vários convidados, incluindo Hayley Williams, Elton John e AG Cook.

É preciso certa confiança e vulnerabilidade para permitir que outro artista reconfigure músicas nascidas de experiências e perspectivas tão específicas. Às vezes, a dúvida atrapalha.

Robinson considerou convidar Jane Remover para participar de Smile! : D Plus+ por meio do projeto paralelo de EDM da rapper e produtora, Leroy. Havia influências e conexões em comum, mas eles não haviam se encontrado pessoalmente antes, então ele desistiu da ideia.

Essas colaborações são tão empolgantes para os artistas quanto para o público. Elas oferecem algo novo sem comprometer completamente o que conquistou os ouvintes originais, além de potencialmente expandir seus horizontes.